Key Highlights
Aquí tienes los puntos clave de nuestra guía para entrar en la industria cinematográfica:
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El sector de la producción audiovisual está creciendo todo el tiempo y busca a gente nueva.
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Puedes seguir caminos diferentes de formación. Hay grados universitarios y también talleres prácticos para aprender más sobre producción.
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Las empresas buscan tanto habilidades técnicas como habilidades para hablar y trabajar bien con otros.
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En internet hay muchas plataformas donde puedes encontrar ofertas de empleo y prácticas en la industria.
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Tener una red de contactos y también un buen CV te ayuda a sobresalir frente a los demás.
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Saber cuáles son las empresas más importantes y qué perfiles buscan te dará una ventaja sobre otros.
Introducción
¿Te gustaría ver tu nombre en los créditos de una película? Trabajar en la industria audiovisual es un sueño muy bueno y, con la ayuda correcta, es posible. Ya sea que tú vengas de una escuela de cine o quieras cambiar de camino en tu vida laboral, este artículo es para ti. Aquí tienes una guía de todo lo que necesitas saber para moverte en el mundo de las productoras, desde la formación que se pide hasta cómo encontrar tu primera oportunidad. Prepárate para ver cómo tu gusto por el cine puede ser tu trabajo.
Panorama del trabajo en productoras de cine en España
El sector audiovisual en España está cambiando mucho. Ahora, hay nuevas plataformas y aumenta la producción de contenidos. Esto hace que el trabajo en este campo sea más activo que antes. Las empresas buscan todo el tiempo profesionales para unirse a sus proyectos, y eso hace que haya muchas oportunidades.
Este cambio ayuda a la industria del cine y la televisión, que ahora necesitan más personas para trabajar en producción. Tanto los estudios grandes como las productoras locales están en movimiento todo el tiempo. A continuación, vamos a ver qué tendencias hay ahora y qué empresas están adelantadas en el mercado.
Tendencias actuales en la industria audiovisual
La industria audiovisual cambia mucho en este tiempo gracias a la innovación y a nuevas plataformas de streaming. Por esto, los modelos de negocio y la forma en que las empresas trabajan también son nuevos. Ahora, hay más experiencias multipantalla y otras maneras de hacer llegar el contenido, lo que hace que el sector se vea diferente. También, la creación de contenido original para servicios como Netflix, Disney+ o HBO ha hecho que la complaining for proyectos sea mucho mayor.
Hoy, esta era digital pone foco en la tecnología. El uso de realidad virtual (VR), animación avanzada y efectos visuales (VFX) crece cada día. Para poder conseguir un trabajo en la industria audiovisual de cine, es bueno que tú conozcas todo lo nuevo sobre estas tendencias. Las empresas buscan personas que usan bien nuevas herramientas y saben contar historias de otro modo. Aprender y adaptarte a estos nuevos caminos es una forma de entrar al mundo laboral.
Por otro lado, el tráfico de contenidos y la forma en que la gente ve cine y series ha cambiado. Por eso, las productoras buscan ser más creativas y eficientes. Así, programas como Next Lab, que ayuda a proyectos de animación y tecnología, muestran que el sector quiere estar a la vanguardia y hacer crecer nuevas ideas.
Empresas destacadas y su presencia en el mercado español
En el mercado español, conviven grandes empresas internacionales con productoras nacionales de gran prestigio. Gigantes como Mediapro, Atresmedia o el Grupo PRISA son actores clave en la industria cinematográfica y publican ofertas de trabajo con regularidad. También destacan las plataformas de streaming, que han establecido sedes y equipos de producción en España.
Compañías como Secuoya, conocida por sus servicios de producción, o Telefónica Servicios Audiovisuales, son empleadores importantes. Otras empresas, aunque más enfocadas en animación o VFX como Lightbox Animation Studios o The SPA Studios, también son un referente. Estar atento a sus portales de empleo es una estrategia inteligente.
Aquí tienes algunas de las empresas más relevantes en el sector que suelen tener procesos de selección abiertos:
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Empresa |
Área de Especialización |
Presencia |
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Mediapro |
Producción de contenido, servicios audiovisuales |
Internacional |
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Atresmedia |
Televisión, cine, radio |
Nacional |
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Netflix |
Streaming, producción original |
Internacional |
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Disney |
Entretenimiento, animación, cine |
Internacional |
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Secuoya |
Producción, servicios a rodajes |
Nacional e internacional |
Perfiles profesionales más demandados por las productoras de cine
Dentro de una producción audiovisual, hay algunos roles que son el motor de todo el proyecto. Los profesionales del sector más buscados suelen ser quienes aseguran que la película o serie se haga a tiempo y dentro del presupuesto. Perfiles como el director de producción o el jefe de producción son clave en este proceso.
La tarea principal de estos profesionales es estar a cargo de todas las fases del proyecto, desde la preproducción hasta la postproducción. Ellos coordinan equipos y gestionan recursos. A continuación, vamos a ver con más detalle qué tareas tienen estos roles clave y algunos otros perfiles técnicos y creativos que también son muy importantes.
Producción y dirección: funciones clave
En el corazón de todo proyecto de cine están los departamentos de producción y dirección. Ambos tienen funciones que son clave para que una historia se vuelva real. El equipo de producción, dirigido por productores y los jefes de producción, maneja la parte práctica. Ellos controlan el presupuesto, preparan cómo será el rodaje y ayudan a que los otros departamentos estén bien organizados.
Por place, el equipo de dirección, con el director a cargo, cuida la parte creativa. Su trabajo es guiar a los actores, decidir cómo se ve cada refracción y asegurar que todos los planos ayuden a contar mejor la historia. Estas dos áreas tienen que trabajar junta y bien para tener buenos resultados.
Hoy en día, las productoras buscan gente que sepa de los dos lados. Se necesita más que solo buenos productores o personas del arte; hace falta equipo que pueda comunicar ideas y trabajar junto para lograr proyectos de cine que, cada vez, son más grandes. Saber cómo resolver problemas y poder adaptar la forma de trabajo es muy importante.
Roles técnicos y creativos imprescindibles
Más allá de la dirección y la producción, una película no se puede hacer sin el trabajo de los equipos técnicos y creativos. Los operadores de cámara son los ojos del director. Ellos capturan las imágenes que forman el relato visual. Su manera de encuadrar y mover la cámara es clave para que las emociones lleguen al público.
El departamento de sonido tiene un papel igual de importante. Este equipo graba diálogos claros y arma el paisaje sonoro que hace que la gente se meta en la historia. El equipo de arte prepara los decorados y el vestuario. Así, construye el mundo visual de la película. Ya en la fase de edición, todo lo creado se combina para ponerle ritmo y coherencia al relato.
Para escoger personal de una producción audiovisual, se buscan en cada parte habilidades técnicas específicas, como usar bien el software de edición o las herramientas de sonido. La creatividad, la atención al detalle y poder trabajar bajo presión son aptitudes que todas las productoras quieren tener en sus equipos.
Formación recomendada para trabajar en una productora de cine
Para entrar en una productora de cine, la formación es muy importante. No existe solo una forma de hacerlo. Estudiar teoría y ganar experiencia práctica te va a dar una buena base. Puedes hacerlo a través de un grado universitario, ciclos formativos de grado superior, o al especializarte en una escuela de cine.
Cada opción te da conocimientos y herramientas diferentes. Con estudios teóricos, tienes una idea clara de cómo funciona la industria del cine. Los talleres y cursos te ayudan a conseguir habilidades específicas. Ahora vamos a ver las distintas formas de formación, así podrás escoger la que se ajuste mejor a lo que buscas.
Estudios universitarios y ciclos formativos
Una de las formas más comunes de entrar en el mundo del cine es estudiar una carrera en la universidad. Grados como Comunicación Audiovisual, Bellas Artes o Cine y Medios Audiovisuales te dan una base teórica y humana sobre la historia del cine y el lenguaje de esta industria. Universidades como la ECAM o la ESCAC están muy bien valoradas en restar este tipo de formación.
También puedes elegir los Ciclos Formativos de Grado Superior dentro del área de Imagen y Sonido. Especialidades como Producción de Audiovisuales y Espectáculos o Realización de Proyectos Audiovisuales y Espectáculos te dan una formación práctica. En estos estudios te enseñan sobre tareas técnicas y gestión, que son importantes en el día a día de una productora.
La elección entre un grado universitario o un ciclo formativo es uno de los primeros pasos para decidir tu camino en la industria. La universidad te ayuda a tener una visión general del cine y proyectos, mientras que los ciclos formativos te preparan para una tarea concreta de forma más directa. Esto puede hacer más fácil encontrar trabajo rápido. Las dos maneras de formación son válidas y muchas veces se complementan en el mundo del cine y el sonido.
Cursos especializados y talleres prácticos
Además de la formación oficial, los cursos especializados y los talleres prácticos son una forma buena de tener más habilidades y ganar experiencia en producción de cine. Muchas escuelas de cine y algunas instituciones ofrecen programas intensivos sobre guion, edición, dirección de fotografía y producción ejecutiva. La mejor parte de estos cursos es que el trabajo práctico siempre está presente.
Hay también programas de mentoría e incubadoras. Estos no solo dan formación, también te ayudan a crear proyectos propios. Son una entrada muy buena al mundo de la industria, pues te conectan con profesionales que ya trabajan en esto. En muchos sitios puedes hacer prácticas y tener becas; en realidad, en la mayoría de estas iniciativas esto viene incluido.
Algunos programas que te dan formación práctica, experiencia y oportunidades para hacer tus propios proyectos de cine y producción son:
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CIMA Impulsa: Promueve proyectos con guion escrito por mujeres.
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La incubadora de ECAM Industria: Apoya la creación de largometrajes para nuevos talentos.
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Next Lab: Un taller que está centrado en proyectos de animación y nuevas tecnologías.
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MIANIMA: Un programa de mentoría para largometrajes y series de animación que dirigen mujeres.
Habilidades valoradas en el proceso de selección
Cuando una productora empieza un proceso de selección, no solo mira si la persona tiene un buen currículum. Las habilidades y las competencias que muestras también son muy importantes. Estas se dividen en dos tipos: competencias técnicas, que son sobre cómo usar software y equipos, y las habilidades interpersonales, o “soft skills”.
Tener un buen balance entre estas dos es lo que hace destacar a un candidato. Una persona puede saber mucho de cámaras, pero si no puede trabajar bien en equipo, su valor baja. A continuación, te contamos cuáles son las competencias de cada tipo que más se buscan en la industria.
Competencias técnicas y digitales
Las competencias técnicas son las habilidades que se pueden mostrar y que te ayudan a ser elegido para un trabajo en la industria audiovisual. Saber manejar bien ciertos programas es muy importante. Vas a necesitar conocer los programas correctos que sirven para edición, postproducción, animación 3D o sonido, según el puesto que quieras en la industria.
No solo se trata del software. Saber usar los equipos también es clave. Esto puede incluir cámaras, luces, mesas de sonido o herramientas para corregir color. Si demuestras que sabes usar bien estos equipos en tu CV o en una prueba, tendrás una gran oportunidad de destacar entre otros.
Estas son algunas habilidades técnicas y digitales más buscadas en la industria audiovisual:
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Manejo de software de edición como Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro o Avid Media Composer.
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Uso de programas de postproducción para imagen y sonido, tales como DaVinci Resolve o Pro Tools.
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Saber usar software de animación y efectos como Maya, Blender o Nuke.
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Capacidad para trabajar con equipos de grabación, como cámaras, luces y micrófonos.
Soft skills y capacidades interpersonales
Las «soft skills» o habilidades blandas importan tanto como las técnicas. En una producción de cine, el trabajo se hace en equipo y se necesita que la comunicación entre personas sea clara y constante. Saber decir tus ideas de forma sencilla y escuchar a los demás es algo que las empresas buscan mucho en el equipo.
Saber solucionar problemas es otra de las habilidades importantes. En el cine, siempre aparece algo que no se esperaba, y las empresas quieren una persona que mantenga la calma, sea proactiva y encuentre una solución rápida. Además, ser flexible y seguir adelante aunque todo cambie, son cualidades que enseñan el compromiso y el buen trabajo de la persona en el proyecto.
Por último, la pasión y tener una actitud positiva ayudan a que el ambiente de trabajo sea mucho mejor para todos. Un equipo mejora si todos muestran ganas de hacer cine y piensan en el proyecto con entusiasmo. No es probable que estas habilidades estén en el CV, pero se notan en la entrevista y la forma en que hablas en plataformas como LinkedIn.
Guía paso a paso para empezar en una productora de cine
¿Listo para empezar en el mundo del cine? Entrar a trabajar en una productora puede ser difícil. Pero si sigues un proceso claro, hay más chances de tener éxito. Aquí verás un camino fácil de seguir, desde investigar sobre el área hasta saber cómo sobresalir en una entrevista de trabajo.
Juntamos los mejores consejos y recursos para ti, para que tengas una ruta directa. Esto va más allá de solo mandar el CV. Se trata de crear tu perfil profesional de manera fuerte y bien pensada. Ahora, veamos lo que necesitas para dar el primer paso.
Lo que necesitas para comenzar: recursos, equipo y contactos
Para empezar, lo primero que tienes que hacer es juntar tu «caja de herramientas» profesional. No tienes que tener un equipo caro ahora. En el inicio, lo que más vale es el conocimiento, la creatividad y también la red de personas que conoces. Es bueno que comiences a conectar con profesionales del sector en los eventos y también en LinkedIn.
Tener un portfolio o «reel» es muy importante. Es como una carta de presentación que se ve. Si todavía no tienes experiencia, puedes crear tus propios proyectos, como un cortometraje, un videoclip o una pieza de videoarte. Lo importante es mostrar que tienes habilidades y una visión única como creador.
Aquí tienes una lista de recursos básicos para arrancar:
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Un CV y portfolio actualizados: Deben ser claros, bien hechos y pensados para cada nueva oportunidad.
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Un perfil de LinkedIn optimizado: Sirve para conectar con otros y mostrar tus proyectos y experiencia.
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Conocimiento de las plataformas de empleo: Aprende cómo usar sitios como Platino Empleo, Crew United o Behance.
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Una lista de directores o productoras que admiras: Esto sirve para que tengas claro hacia dónde buscar.
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Participa en eventos del sector: Los festivales, charlas y talleres te ayudan a conocer gente del medio.
Paso 1: Investigar el sector y definir tu perfil profesional
Antes de buscar trabajo, dedica un tiempo para investigar sobre el cine en tu zona. Averigua cómo es la industria, qué tipo de películas se hacen y cuáles empresas están más activas. Usa portales, como los del Ministerio de Cultura o asociaciones profesionales, para encontrar datos útiles sobre este campo.
Cuando tengas una idea general, piensa bien en tu perfil. ¿Qué rol en el cine te gusta más? Las empresas buscan muchos tipos de profesionales, como operadores de cámara, directores de arte, guionistas, y expertos en producción, sonido o montaje. Piensa en lo que haces bien y en lo que más disfrutas.
Hacer esta autoevaluación es importante. Si te centras en una especialidad concreta, será más fácil que seas un buen candidato. Es mejor decir “tengo experiencia como editor de vídeo en documental” o “quiero ser ayudante de producción”, en vez de simplemente decir que quieres trabajar en el cine. Ser claro te va a ayudar a elegir mejor tu formación, y a encontrar empleos de una forma más enfocada.
Paso 2: Formarte y adquirir experiencia relevante
Con tu perfil claro, el siguiente paso es buscar la formación y la experiencia que lo respalden. Si no tienes experiencia previa, esta etapa es muy importante. La clave está en ser proactivo. No esperes la gran oportunidad; hazla tú mismo. Participa en proyectos de estudiantes, ayuda en cortometrajes independientes o crea tus propias piezas.
Las prácticas son una de las mejores formas de entrar en la industria. Muchas empresas tienen programas de becas para aprender directamente en un entorno profesional. Escuelas como ECAM o UTAD cuentan con bolsas de empleo y acuerdos con empresas que ofrecen estas oportunidades a sus alumnos.
Cada proyecto, aunque sea pequeño, suma. Cada día en un rodaje, aunque al principio no tenga paga, te enseña algo nuevo y aumenta tu red de contactos. Esta experiencia práctica te va a ayudar a aplicar a trabajos con sueldo más adelante, porque muestra tu compromiso y tu capacidad para moverte dentro de la industria.
Paso 3: Buscar ofertas de empleo y prácticas
Buscar ofertas de empleo y prácticas en el sector audiovisual puede ser como tener otro trabajo. Hoy en día, hay muchas plataformas donde la industria audiovisual pone sus ofertas. Es bueno que revises estas páginas cada día y pongas alertas. Así no te perderás ninguna oportunidad nueva.
Las redes sociales, y sobre todo LinkedIn, ayudan mucho en esto. Sigue en redes sociales a productoras de la industria, a directores del área y a profesionales del sector audiovisual. Muchas veces ponen ofertas de empleo en su perfil. El networking en línea es fuerte y también trae buenas oportunidades.
Las principales plataformas para encontrar ofertas de empleo y prácticas en la industria audiovisual en España son:
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Platino Empleo: Es del sector y lo creó la industria audiovisual para sus ofertas.
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Crew United: Es europea y te conecta con muchos profesionales del sector audiovisual.
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Audiovisuales.com: Muy conocida en la industria, lleva años con ofertas de empleo.
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LinkedIn: No debe faltar, da la forma más directa de ver ofertas y conectar con gente.
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Bolsas de empleo de escuelas: La ECAM, ESCAC y UTAD tienen páginas para gente que ha estudiado ahí.
No olvides que para encontrar trabajo o prácticas en el sector audiovisual, usar redes sociales y plataformas es clave hoy.
Paso 4: Aplicar y destacar en el proceso de selección
Cuando tú ves una oferta que se ajusta a lo que buscas, es el momento de aplicar. El proceso, sobre todo en grandes productoras como Disney o Mediapro, suele ser muy exigente. Tu CV y tu carta de presentación serán lo primero que miran. Así que deben estar muy bien hechos, fáciles de leer y, sobre todo, adaptarse a lo que pide la oferta. Resalta tu experiencia y las habilidades que tienen relación con ese puesto.
Si pasas este primer paso, lo más probable es que la persona encargada te llame para hacer una entrevista. Prepárate bien para ese día. Es mejor que investigues sobre la productora, cuáles fueron sus últimos proyectos, y quién será la persona que te hará la entrevista. Prepara algunas respuestas para preguntas comunes y piensa en cómo tu experiencia puede ayudar al equipo.
Si quieres sobresalir en el proceso, estos consejos pueden ayudarte:
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Personaliza cada aplicación: No mandes siempre el mismo CV a todos lados. Cambia lo que sea necesario en cada envío.
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Cuida tu portfolio o «reel»: Haz que se vea tu mejor trabajo y que sea fácil de ver para cualquier persona.
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Sé proactivo: Haz preguntas buenas en la entrevista que muestren tu interés en el equipo y en sus proyectos.
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Demuestra pasión: Habla de por qué te gusta esa empresa y ese trabajo en especial.
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Haz seguimiento:
FAQ (Preguntas frecuentes sobre trabajar en productoras de cine)
Trabajar en productoras de cine suele hacer que muchos tengan preguntas. ¿Qué habilidades se necesitan? En la industria, tener habilidades en producción, edición y guion es clave. También, es importante poder trabajar bien con un equipo. Las plataformas como LinkedIn te ayudan a buscar ofertas de empleo y conocer profesionales del sector. En eventos como festivales de cine, uno puede ampliar la red y encontrar nuevas oportunidades. Además, tener experiencia ya sea en prácticas o en proyectos de cortometraje vale mucho en el cine.
¿Dónde puedo encontrar ofertas de empleo en productoras de cine en España?
Puedes ver ofertas de empleo del sector audiovisual en plataformas como Platino Empleo, Crew United y Audiovisuales.com. También puedes usar portales como LinkedIn, que es muy útil. Las bolsas de trabajo de las escuelas de cine y comunicación suelen estar conectadas con empresas de la industria.
¿Cómo aplicar si no tengo experiencia previa?
Si tú no tienes experiencia en la industria audiovisual, entonces debes enfocarte en la formación. Busca hacer prácticas o conseguir becas. Participa en proyectos que sean de estudiantes o haz cortometrajes en grupos pequeños. Eso te ayudará a construir tu portfolio. Esta experiencia te da la oportunidad de mostrar tu interés y tus habilidades. Es la base para que puedas entrar a tus primeras oportunidades que te paguen en esta industria.
¿Qué diferencia existe entre trabajar en producción audiovisual y cine?
La producción audiovisual incluye muchos tipos de proyectos, como cine, televisión, publicidad y contenidos digitales. Cuando hablamos de cine, nos centramos en la producción de películas largas o cortas. Aunque las funciones y tareas se parecen en estos trabajos, el ritmo, el presupuesto y el tamaño del proyecto pueden ser distintos en cada formato.
¿Existen prácticas o becas para acceder al sector cinematográfico?
Sí, hay muchas oportunidades de prácticas y becas en la industria cinematográfica. Las productoras grandes suelen ofrecer programas de formación para jóvenes talentos. También, escuelas de cine como la ECAM o la ESCAC, y programas como CIMA Impulsa, ayudan a que las personas accedan a estas prácticas como parte de sus estudios y desarrollo profesional.
Conclusión
Entrar en la industria audiovisual pide esfuerzo, pero la verdad es que hay muchas chances para la gente que tiene amor por el cine. El secreto para lograrlo está en combinar una formación especial, buscar experiencia y hacer buenos contactos. Si tienes las herramientas correctas y trabajas con ganas, puedes lograr tu sueño y trabajar en una productora. Esto puede ser algo bueno y te hará feliz en el trabajo.